Творческий коллектив русского драмтеатра имени Ф. М. Достоевского в Семее завершил работу над первой новинкой 87-го театрального сезона «Дураки». Спектакль поставлен местным режиссером и актером театра Андреем Глушковым по мотивам французского фильма Франсиса Вебера «Ужин с дураком».
Ох и сложно журналисту добыть для семейского театрала крупинки информации о долгожданной премьере и, самое главное (ведь спектакль мы посмотрим уже через два дня), о размышлениях режиссера и актеров о ней. Это были сложные месяцы для работящих слуг искусства, где не найти времени даже для сна. Чтобы получить комментарий, мне приходилось даже прибегать к таким хитростям, как слать гифки с плачущими котиками! И создатели спектакля нашли для нас время, чтобы с трепетной любовью к своей работе рассказать о том, как творилось искусство.
«Это яркий образец умной комедии. Происходящее на сцене уморительно, но при этом приглашает к серьезным размышлениям. Главный герой комедии – человек возгордившийся и решивший, что он может относиться к окружающим людям, как к своим игрушкам, неодушевленным источникам развлечения. К чему это приведет? Конечно же, ответу Судьбы, которая пошлет герою целую череду испытаний – забавных, очень смешных, но и весьма поучительных», – излагается в аннотации, опубликованной в соцсетях русского театра.
Задумываться и извлекать урок – вот, что прививает жителям центра области Абай драматический театр имени Достоевского вот уже 87 лет.
Умелого режиссера и актера Андрея Глушкова представлять не приходится, заслуженное признание зрителей обладатель нагрудного знака «Мәдениет саласының үздігі» получает. Однако все же напомню, что Андрей даровал нам такие спектакли, как «Неугомонный дух», о котором мы с вами уже толковали в предыдущих статьях, потрясающий «Зверь», мой фаворит «Дороги судьбы, или дороги, которые мы выбираем», комедия «Блэз» и множество сказок. В ходе эксклюзивного интервью с режиссером мы в который раз убеждаемся в словах актрисы Анастасии Малицкой, по совместительству супруги Глушкова, о том, что бессмысленные комедии Андрей «не любит и так даже не может».
«Конечно же, мы ставим комедию, потому что и у зрителей возник запрос, и администрация тоже заказала именно этот жанр. Но! В нашем театре принято ставить не просто комедию из низкопробного юмора, а искать материал, через который можно было бы провести важную мысль. В нашей постановке эта некая человеческая боль заложена. Она о том, как человек раздулся от самомнения, решил, что высокомерие позволяет ему манипулировать окружающими, издеваться над ними, и за это Судьба посылает ему целую цепь неприятных происшествий. У нас даже есть эпизод, который мы назвали «Низвержение». Как раз про низвержение вознёсшегося человека мы и ставим спектакль. Мы, люди, ведь существа социальные, и у нас есть определенные, выработанные веками общественные нормы поведения, которые хорошо бы соблюдать. Другое дело, что люди постоянно нет-нет да и пытаются их нарушить. Всякая умная комедия содержит некое нравоучение: «Вот так поступать не очень хорошо, вот так вообще плохо». Но мы должны донести мысль не через глубокие переживания, а через смех. Хотя пронзительные нотки там тоже есть. Очень надеюсь, что у нас получается донести мысль, выдержав стиль», – толкует Андрей Глушков.
«Ужин с дураком» создан на театральных подмостках знаменитым Франсисом Вебером, автором культовой «Игрушки», затем перекочевав на экран под его же руководством. Сюжет прост и понятен, но не менее от этого глубок. Проще говоря, нам предстоит проследить за траекторией полета бумеранга справедливости.
«Это спектакль по мотивам оригинала, при этом все персонажи у нас трактованы исходя из того, какими их хотел преподнести автор. Естественно, мы в нашей интерпретации отталкивались от актеров. Что такое работа над ролью? Я изучаю персонажа, изучаю вложенное в него автором, но как актер, я все равно наполняю его своей жизнью, своим дыханием. С каждым актером метод работы сугубо индивидуален. В целом, мы занимались сотворчеством. Есть опытные артисты, с которыми гораздо легче сочинять. И есть более молодые актеры в нашей команде, им чуть сложнее, кто-то вообще впервые столкнулся с большим материалом», – повествует Андрей Глушков.
Андрей Глушков – духовный наставник многих молодых актеров русского театра. За имением театральной студии, основанной шесть лет назад с Анастасией Малицкой, и огромного багажа знаний и опыта, число его учеников, добившихся успеха на творческом поприще, растет с каждым годом. Иван Семенов – один из ярких примеров. В нынешней премьере актеру досталась возможность показать себя в серьезной роли Франсуа Пиньона.
«Это хорошая французская комедия. Определенно про мораль, про то, как человеку, совершавшему зло, все кармически возвращается и отражается на его жизни. Спектакль при этом очень легкий. Надеюсь, он удался, но со стороны, конечно, виднее. Персонаж у меня получается довольно интересный и многогранный. Несмотря на название спектакля, он отнюдь не дурак. Я бы его описал некогда несчастным человеком, который затем посвятил своему делу всего себя и выбрался из этого. Для него теперь это важно, это его жизнь. Могу назвать это моим первым опытом с таким большим объемом работы, все-таки у меня не эпизодический персонаж. На процентов 80, даже 90 – это заслуга моих коллег, которые всячески мне помогали. Режиссер Андрей Егорович и более старшие, опытные актеры подсказывали, направляли меня», – признается Иван Семенов.
Молодой актер также выделил вклад Вячеслава Макеева, наставлявшего его. «Король драмы», как его любят называть зрители, исполнит одну из ключевых ролей – Пьера Брошана.
«Конечно, мне нравится, когда актер на сцене свободен, игровая импровизация приветствуется. Однако пространства для текстовой импровизации в этом материале практически нет, все-таки французская комедия требует высокой организованности», – отмечает Андрей Глушков.
По словам режиссера, спектакль полностью оформлен музыкой французского композитора Владимира Косма. Король французского саундтрека написал мелодии к таким фильмам, как «Приключения раввина Якова», «Игрушка», «Папаши», «Высокий блондин в чёрном ботинке», «Укол зонтиком», «Инспектор – разиня».
«Мне кажется, спектакль будет очень хороший. Это не дурацкая комедия, а все-таки Франсис Вебер, один из лучших современных сценаристов, французских режиссеров. Достаточно вспомнить его фильм «Игрушка». Это классическая французская комедия-положение, где персонажи оказываются в ситуации, из которой пытаются выбраться, и это чаще всего комично. Даже в жизни бывает, что сначала страшно, а потом как вспомнишь – хохочешь. Одноактовый спектакль без танцев, сценических метафор и глубоких философских вопросов научит нас, современных людей, быть менее черствыми, категоричными, не осуждать человека, не узнав его», – рассказывает актер театра Сергей Елеусизов.
В спектакле Сергей исполняет образ Люсьена Шеваль – налогового инспектора и друга Франсуа Пиньона.
«Мне, как Сергею, было немного сложно примерять такого персонажа на себе, потому что моя психофизика сильно отличается от его. Но сказать, что я шел на сопротивление, не могу, потому что Андрей Егорович, как режиссер, отлично умеет работать с командой. Поэтому сложностей с пониманием своего героя у меня не возникало. Пока мы ставили спектакль, мы столько раз прочитали материал, смотрели на игру партнеров по сцене во время прогонов, но до сих пор смешно. Мы стараемся добавлять с каждым разом все больше шуток и забавных деталей, чтобы в первую очередь зрителю было интересно», – подчеркивает Сергей Елеусизов.
Что ж, выражение «И смех, и грех» обретает иной смысл. Давайте же позволим помочь нам разглядеть свои пороки и станем чуточку лучше, а заодно отдохнем от трудовых будней и насладимся игрой любимых актеров! Погружение планируется 19 и 20 октября в 18.00 в большом зале. Приятного просмотра!
48 всего, 48